Gabriele Perissinotto nasce a San Donà di Piave il 24-02-65 dove vive e lavora. Della sua pittura Gianni Boato scrive "Guardando alcuni dei suoi quadri, si ha l'impressione di vedere apparire dal nulla le diverse forme naturali ed artistiche, che mai si fermano in una certezza  definitiva in una consistenza invulnerabile, ma vibrando combattono il nulla che le avvolge, spesso paiono sul punto di svanire, hanno la malinconia di un saluto sulla banchina del tempo, nel tentativo di mantenere ancora tra noi, ancora per poco, ciò che è destinato ad andarsene."

Emanuela Dho dice "abbandonati i limiti della forma, le opere di Gabriele Perissinotto delineano una verità intima e autentica, una realtà a misura dell'Io che, finalmente affrancato dalle catene del presente, trova la propria dimensione nell'inconsistenza dell'essere."

 

 

 

                                                                

  

 

 

                                                         

 

 

 

                                     

 

 

 

                  

 

 

                          

 

 

 

            

  

 

Altri quadri di Gabriele sono ospitati all'interno di questo sito.

 

 

 

 

LO SPAZIO SACRO DI GABRIELE

L’incontro nella galleria d’Arte con l’Arte di Gabriele Perissinotto, pittore

di Adriano Violato

 

L’Attrazione e l’attenzione si amalgamano in me donandomi sensazioni ed emozioni genuine, come un sorso d’acqua pura, respiro pulito.

Si nota la vita che scorre e ti fa scorrere, situazioni vere e contatti con l’ultra-visibile e l’ultra-sensibile, tempo passato e contatti con altri mondi.

Nota di rilievo è l’esplosione di un’onda vitale fissata in una comunione di piacere scoppiettante (un’onda orgiastica), il tutto nel visitare la mostra dell’Arte di Gabriele Perissinotto.

 

Nel dialogare con lui, a parte l’amicizia, si percepisce uno spazio, “il vuoto”, come Gabriele tenga la sua arte sempre accanto e la viva come “il suo genuino amico” e questo è l’autentico contatto con il suo “spazio sacro”, veramente notevole.

 

Archetipi, simboli, mito, immagini, spazi, tempo, il vuoto, semplicemente la vita vera, selvatica e bastarda, perché nella sua arte si esalta il sentimento con la tradizione del territorio veneziano risonante con l’Universo, fissando i tempi per apprezzare il piacere in questo nostro frenetico tempo.

 

I suoi colori simbolo predominanti sono il bianco e nero e poi il rosso, ecc.

Condizionati positivamente dagli esperimenti di Goethe e Newton, siamo abituati a considerare il bianco come l’insieme di colori e il nero come un non colore, Gabriele va oltre.

Non così la pensavano i saggi antichi, per i quali il bianco e il nero erano due colori fondamentali.

Aristotele, nell’opera “Sulla percezione e sul percepito”, ritenne associati al bianco i tre elementi aria, acqua, e terra, mentre il giallo era associato al fuoco ed il nero era considerato colore di contrasto, la cui mescolanza con il bianco dà origine a tutti gli altri colori.

Analogamente a sud est di Venezia, gli antichi cinesi consideravano cinque colori fondamentali associandoli ai cinque elementi o movimenti; due privi di sfumature (il bianco-metallo e il nero-acqua) e tre dotati di sfumature (rosso-fuoco, giallo-terra, verde-legno), corrispondenti alla loro scala pentatonica musicale (il giallo, quale colore centrale, era ritenuto regale).

In realtà, l’associazione del bianco con la luce è quanto meno approssimativa: giacché la luce solare, la cui rifrazione diede luogo (nell’esperimento di Newton) alla scomposizione dei colori, è più gialla che bianca; mentre il bianco del disco lunare (anch’esso approssimativo) non può essere oggetto di analogo esperimento.

Allo stesso modo, neppure il cielo stellato (di colore blu scuro) può essere assimilato alla tenebra: sicché il nero e il bianco, allo stato puro, si trovano soltanto nello spazio extra-atmosferico e negli abissi oceanici e Gabriele ce lo fa percepire

 

Gabriele Perissinotto mantenendo il contatto con la tradizione, ci consegna una interpretazione alchemico intuitiva notevole, associando oltre alle comuni conoscenze: al bianco, il principio maschile e al nero quello femminile.

 

Bianco, il principio maschile, inteso come porre il limite, senso compiuto delle cose, l’essenza e la fluttuanza già trasformata. Il con-tatto compiuto, già avvenuto, il punto come la piattaforma per i tuffi , i lanci e il voli nel quotidiano dell’essere uomo.

 

Nero il principio femminile, inteso come l’accoglienza, il senso delle cose da realizzare e trasformare, l’essenza e la fluttuanza da portare a compimento; il con-tatto nel suo intimo sentire, l’evoluzione dei tuffi e voli nei momenti del quotidiano nel mondo femminile.

 

 

 

 

 

 

ESPOSIZIONI:

 

- 24 febbraio 10 marzo 2007 -  Mostra personale "paesaggi della memoria"

 galleria d'arte Boato, San Donà di Piave (VE).

- 7 settembre 31 ottobre 2007 -  concorso internazionale "Arte Laguna"

 opera selezionata per mostra itinerante nel centro storico di Treviso.

- 15 settembre 2007 6 gennaio 2008 -  concorso di pittura "Comunicultura"

 2 opere selezionate per mostra itinerante presso i comuni:

 Cavallino-Treporti, Casale sul Sile, Marcon, Martellago, Mogliano Veneto, Quarto

 d'Altino.

- 1 15 marzo 2008 -  concorso internazionale di pittura "La Pergola Arte, piccolo formato"

 opera selezionata con diploma di merito, galleria La Pergola Arte

 Firenze.

- 16 30 luglio 2008 -  esposizione d'arte contemporanea "Modularte: libero spazio in libera mente"

 3 opere presenti galleria Ars Habitat immaginecolore

 Genova.

- 18 30 novembre 2008 -  collettiva "18 x 18"

 galleria d'arte Infantellina Contemporary

 Berlino.

- 14 28 febbraio 2009 -  mostra internazionale d'arte contemporanea "Passione e Sentimento"

 galleria Athena Arte

 Genzano di Roma.

- 7 21 marzo 2009 -  mostra d'arte contemporanea "The Art Side of the Moon"

 galleria IMMAGINECOLORE.COM

 San Remo (IM)

- 10 maggio 2009 - Galleria Bortolotto, C.so S.Trentin 100 - Salone "Nonsolomoda" 

San Donà di Piave (VE)

 

 

 

 Grazie Gabriele!!